Composition for Computer Musicians гл.3 ч.2

Отсебятина: Вот и продолжение третьей главы, в которой мы рассмотрим основные функциональные элементы партии ударных.

 
Глава 3:
Функциональные элементы партии: Kick и Snare

Если вы впервые пытаетесь создать партию ударных, то, скорее всего, вы с легкостью создадите «хаотичное нечто». Вы конечно можете гордиться этим как своей первой попыткой, но в скором времени придет понимание, что музыкальная ценность данного творения стремится к нулю. Вы можете сэкономить себе уйму времени, если усвоите, что при создании партии ударных основными функциональными элементами служат kick и snare.

Если вы усвоите это простейшее правило, то вы уже на полпути к созданию прекрасных партий. Все это позволяет правильно расставить приоритеты. Смотря на выбранный kit, который может насчитывать более 100 звуков, первейшей задачей для нас является поиск понравившегося вам kick’а и подходящего к нему snare. Как только вы их выберете, в вашем распоряжении появятся два важнейших функциональных элемента, из которых строится ритмический фундамент партии ударных.

Они представляют собой хребет партии, структурное ядро из которого она строится. Вы можете легко подтвердить этот факт, наблюдая за любым опытным барабанщиком. Заметьте, что downbeats (1 и 3 доле) почти всегда воспроизводятся kick’ом, в то время как snare обычно предлагает контраст на так называемом backbeat’е (2 и 4 доле). Такая основа партии ударных появилась еще на заре рок музыки, но она оказалась настолько эффективной, что с тех самых пор закрепилась и за многими другими музыкальными стилями. Исключением, пожалуй, является регги, где частенько используют snare на 3 доле.

Рассматривая данную «партию основу» в качестве повторяющегося временного цикла, мы можем представить ее в виде диаграммы представленной на рисунке 3.4.

Рисунок 3.4 Простейшая Kick – Snare партия.

Просматривая диаграмму, изображенную на рисунке 3.4, вы вскоре заметите, что kick – snare партия имеет некую полярную зависимость. Удары kick’а располагаются на оси север - юг, а snare на оси запад - восток. Так же на данную полярность можно смотреть с точки зрения вопросов и ответов. Звук kick’а задает вопрос — "Как дела?", в то время как snare отвечает — “Хорошо, спасибо”. Заметьте, что оба барабана находятся в, своего рода, родственной связи: snare является ответной реакцией или ответом на kick, являющийся действием, требующим ответа.

Этот факт позволяет вам разбить процесс написания партии ударных на несколько простых шагов. Во-первых, необходимо найти подходящие вам kick и snare. Во-вторых, создайте свой индивидуальный паттерн. Паттерн на рисунке 3.4, вида Бит 1 – kick, Бит 2 – snare, Бит 3 – kick, Бит 4 – snare, является простейшим из всех существующих. Но его простота абсолютно не означает, что его можно так просто списать со счетов. Данный паттерн с большим успехом был использован Black Sabbath в композиции Paranoid.

Kick-Snare паттерны

За эти годы появилось множество kick-snare паттернов, доказавших свою незаменимость для барабанщиков и музыкальных продюсеров. Естественно, они колеблются от простых до более сложных. Я рекомендую вам поэкспериментировать с некоторыми видами простых вариаций, потому как именно они имеют тенденцию использоваться снова и снова. Тут, вы конечно скажете, что хотели бы сделать что-то оригинальное. Это, конечно же, замечательно, но для начала лучше изучить основы. И только после этого вы окажетесь в прекрасном положении для того что бы создать нечто новое.

Самым простым kick-snare паттерном, что я слышал, является использованный Филом Коллинзом в песне “In the Air Tonight”. Данный паттерн идентичен упомянутому выше, за исключением того, что kick отсутствует на 3-ем Бите (рисунок 3.5).

Рисунок 3.5 Kick-snare pattern 1

На степ секвенсоре драм-машины, данный паттерн выглядел бы как на рисунке 3.6.

Рисунок 3.6 Kick-snare pattern 1.

Другим распространенным паттерном является тот, где kick используется в виде двух восьмых на 3-ем бите (см. рисунок 3.7).

Рисунок 3.7 Kick-snare pattern 2

Данный паттерн можно услышать у Coldplay в My Frustration и частично в It’s My Life (1 куплет) Бона Джови. На рисунке 3.8 представлен вид паттерна на степ секвенсоре.

Рисунок 3.8 Kick-snare pattern 2.

Одной из вариаций данного паттерна является удаление первого kick’a на Бите 3, как это сделано Moby в его композиции Bodyrock (См. рисунок 3.9).

Рисунок 3.9 Kick-snare pattern 3.

На степ секвенсоре паттерн выглядит как показано на рисунке 3.10.

Рисунок 3.10 Kick-snare pattern 3.

Еще одной разновидностью данного паттерна является смещение kick’а на восьмую вверх относительно 3-его бита, как показано в рисунке 3.11.

Рисунок 3.11 Kick-snare pattern 4

Данный паттерн (и другие его разновидности) используется время от времени в Come As You Are, Нирваны. Также данный паттерн очень популярен в драм-н-бейсе, где дополняется snare на 15-ом шаге. На степ секвенсоре, паттерн бы выглядел так же как на рисунке 3.12.

Рисунок 3.12 Kick-snare pattern 4.

Паттерн на рисунке 3.13 чрезвычайно популярен в хип-хопе, хотя использовался и в других композициях (например, в Monkey Wrench от Foo Fighters).

Рисунок 3.13 Kick-snare pattern 5

 

На степ секвенсоре все аналогично рисунку 3.14.

Рисунок 3.14 Kick-snare pattern 5.

В данном разделе я представил вам лишь небольшой набор простейших 1 тактовых паттернов размером в 4/4. Данные проверенные временем паттерны могу служить прекрасной отправной точкой для изучения того как создавать партии ударных. Как только вы научитесь создавать свои собственные простые паттерны, вы можете продолжить составляя более сложные и длинные паттерны.

Барабанщики очень любят перемешивать паттерны между собой, чтобы игра на барабанах не стала слишком предсказуемой и однообразной. Вы можете также экспериментировать с другими музыкальными размерами. Например, послушайте барабаны размером в 7/4 в " Money" от Pink Floyd.

Прекрасным способом для придумывания основных паттернов служит бит-бокс, произнося "бум" на kick и “тщ” на snare. "Бум" и “тщ” - являются словами, которыми я пытаюсь описать вокализацию данных звуков. У вас же вполне могут быть свои собственные. Как вы могли догадаться, под бит-боксом я подразумеваю подражание звукам барабана с помощью вашего голоса. Неудивительно, что многие культуры обучают перкуссии посредством вокализации звука ударных, ведь если вы сможете произнести паттерн с помощью своего собственного голоса, то в дальнейшем будет гораздо проще сыграть этот же паттерн вручную. Бит-бокс также гарантирует, что вы сохраняете паттерн простым: если вы не сможете воспроизвести паттерн с помощью бит-бокса, то, скорее всего, данный паттерн является не самым лучшим выбором.

2-х, 4-х и 8-ми тактовые расширения

Заметьте, все выше упомянутые паттерны имели длительность всего в 1 такт. Конечно же, вы спокойно можете использовать 1-тактовые паттерны, но через некоторое время они начинают казаться механическими и однообразными. Большинство паттернов имеют длину в 2, 4 и 8 тактов.

Причиной такой популярности данных длин, является удовлетворение нашей врожденной любви к балансу и симметрии. В паттерне из двух тактов, второй действует как ответ на первый. Таким образом получается два дополняющих друг друга элемента, являющихся полностью сбалансированной единицей. Во втором такте так же имеются некоторые изменения, благодаря которым он становится не похож на первый. В паттерне с четырьмя тактами, такты 3 и 4 выступают как ответ на 1 и 2 такты. Таким образом, у второго набора 2-х тактов также будут присутствовать некоторые изменения. И то же самое относится к паттернам с 8-ю тактами, которые вообще делятся на 2 набора по 4 такта каждый, где 2 набор, отвечает на 1 набор. На рисунке 3.15 данный процесс представлен в виде диаграммы.

Рисунок 3.15 Взаимосвязь между 2-х, 4-х, and 8-ми тактовыми паттернами.

Как же все это выглядит практически? На этот вопрос можно ответить, взглянув на хип-хоп бит, изображенный на рисунке 3.13. Данный паттерн может быть расширен до 2-х тактов за счет копирования 1-го такта на 2-й и добавления secondary kick’а на 2-м такте. Данная процедура делает оба такта отделенными друг от друга и в итоге мы получаем полноценный 2-х тактовый паттерн, как показано в рисунке 3.16.

Рисунок 3.13

Рисунок 3.16 2-х тактовый hip-hop паттерн

Secondary hit’ы, обычно, являются более мягкими и менее заметными на слух чем основные, задающие основу ритма. Их называют secondary по той простой причине, что их основной задачей является добавление интереса и разнообразия основному биту. Зачастую, secondary hit’ы делаются менее заметными за счет уменьшения параметра Velocity. Так же помимо изменения громкости, когда барабанщик более мягко играет на барабанах, в звуке происходят изменения тембра. При уменьшении же громкости сэмпла, тембр не меняется. Поэтому желательно помещать secondary hit’ы на их собственные каналы, как показано на рисунке 3.16, и к изменениям громкости добавлять изменение тембральной окраски. Secondary сэмплы чаще всего получают за счет смещения времени начала оригинального сэмпла или же использования сэмпла того же барабана, но записанного на более низкой громкости. Хорошие банки сэмплов зачастую предлагают такие наборы ударных.

Пример из 2-х тактов, показанный на рисунке 3.16, аналогично может быть преобразован в 4-х тактовый. Копируем 1 и 2 такты и вставляем их на 3 и 4 такты соответственно, затем на 4 такте, вводятся некоторые дополнительные изменения с помощью secondary hit’ов или на kick’е или на snare. Вы можете видеть один из вариантов на рисунке 3.17.

Рисунок 3.17 4-х тактовый hip-hop паттерн

Теперь в вашем распоряжении имеется 4-х тактовый паттерн, подходящий для вставки куда вам угодно. Но прежде чем вы начнете делать это, нам следует рассмотреть еще один жизненно важный элемент при создании партий ударных – ride.

Ride

Между kick’ом и snare находится третий функциональный элемент, названный ride, придающий партии чувство непрерывности и движения. Зачастую ride проводится за счет hat партии, и иногда дополняется партией ride тарелок или вообще заменяется ей. Так же тамбурин, маракасы, или шейкер могут делать ту же самую работу.

Ride элемент может быть помещен в четверти, восьмые, или шестнадцатые. Помещенный в четверти, ride может добавить акцент к основным ударам, общая техника, используемая в танцевальной музыке. В большинстве стилей музыки ride элемент располагается на восьмых или шестнадцатых. Выбор, использовать восьмые или шестнадцатые, зависит от типа паттерна, который вы хотите получить в итоге. Восьмые придают приятное ощущение плавности, в то время как шестнадцатые добавляют чувство темпа, движение и энергию.

Как и с kick-snare паттернами, с ride элементом так же могут быть использованы secondary hit’ы, для придания партии большего разнообразия, интереса и определенности. В случае ride’а на восьмых они - декоративные шестнадцатые, в то время как в случае ride’а на шестнадцатых, они - декоративные тридцать вторые. Последние часто используются в драм-н-басе на последнем бите, для придания того захватывающего чувства переката в следующий такт.

В паттерне на рисунке 3.18 используются простые восьмые, и последней восьмой соответствует open hi-hat.

Рисунок 3.18 Паттерн с hi-hat’ами на каждой восьмой

Используя в тандеме открытые и закрытые hi-hat’ы, помните, что, как только hat’ы закрываются, звук открытого hat’а выключается. В Reason’овском Redrum’е данный эффект реализован за счет кнопки Channels 8 and 9 exclusive. Когда Channels 8 and 9 exclusive нажата, закрытый hi-hat, будет захлопывать открытый hi-hat. Вы можете увидеть данную кнопку в нижней левой части Redrum’а на рисунке 3.19.

Рисунок 3.19 Redrum Channel 8 and 9 exclusive function.

Если вы используете сэмплер, то было бы неплохо изменить луп или длину ноты, для имитации данного эффекта закрытия. Размещение открытого hi-hat’а в ride’е является вопросом исключительно вашего художественного вкуса. Если у вас достаточно мало опыта в этом вопросе, то лучшим способом для поиска мест для него будет являться составление ride’а из одних закрытых hat’ов, а затем замена некоторых закрытых hat’ов на открытые. Через некоторое время вы обнаружите те места в паттерне, куда открытый hi-hat вписывается лучше всего.

Ваши труды по написанию партии ударных станут заметно легче после того как вы осознаете, что она состоит из трех простейших функциональных элементов: kick и snare, определяющих основной ритм, и ride’а используемого для придания чувства движения и непрерывности ритму. Поэтому создание партии ударных является простым процессом, состоящим из трех шагов.

1. Создание kick-snare паттерна.

2. Добавление подходящего ride элемента на восьмых или на шестнадцатых.

3. Введение secondary hit’ов для расширения паттерна и придания ему разнообразия и интереса.

Вот так все просто, и это как раз то с чего и начинается искусство программирования барабана.


На этом вторая часть 3-ей главы подошла к концу. В заключительной части мы рассмотрим понятия грува, квантайза, свинга и fill'ы.